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위를 주제로 하는 서사적 구조다. 먹튀폴리스 이는 기억에 의하여 구전되던 것인데 점차 문자로 정착되었다. 민족생활 해 성립·전승된 ‘설화내용’이 영웅이야기로 형성된 것이다. 원시적 먹튀폴리스 서사시(primitive epic)는 민 먹튀폴리스 족 서사시, 영웅적 서사시 로, 문학적 서사시(literary epic)는 창작적 서사시, 예술적 서사시라 일컫는다.원시적 서사시는 한 민족 집단의 위대한 웅들이 외적을 물리치고 국가를 형성하던 창업 시대의 역사 및 전설을 소재로 한 일화나 전설이다. 이것은 구전되어 오가 마지막에 하나의 서사시 형태로 굳어 버린 것이 많다. 서사시는 한 때 민중이 공동으로 그들 먹튀폴리스 의 이야기를 장구한 세에 걸쳐 덧붙이고 세련시키고 다듬은 결과 현재의 예술적 작품으로 발달했다. 비현실적이거 먹튀폴리스 나 초자연적 행위가 나타나 등이 특징이다. 유명한 서사시로는 최초라고 할 수 있는 전형적인 서사시로서는 BC 800년경 그리스의 시인 머(Homer)의 『일리아드』와 『오딧세이』라 하겠다. 이것은 오래도록 전승 먹튀폴리스 어 오던 신화 속에 나오는 영웅들의 이야기 은 것이다. 이들 작품은 다 같이 트로이 전쟁을 주제로 한 그리스 전체의 국민적 서사시일 뿐만 아니라 그 후 모든 서사의 전형이 되었으며 현대에까지 서유럽 문학에 지대한 영향을 주었다. 중세의 서사시 『니벨룽겐의 노래(Das ibelungen ied)』 『롤랑의 노래(LaChanson de Rolund)』도 같은 성격의 것이다.문학적 서사시는 구전문학이 아니라 시인이 의도적로 창작한 서사시다. 따라서 작

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작가가 분명하고, 같은 영웅들의 생애와 역사적 설화나 사건을 소재로 읊었다 할지라도 예 식이 뚜렷하고 창작성이 깃들어 작가의 예술적 의식에서 생산된다. 대표작으로는 밀턴의 『실락원(Paradise lost)』, 단테 신곡(Pivina Commedia)』, 베르길리우스의 『아에네이스(Aeneis)』등이 그것이다. 베르길리우스(BC 1세기)의 이 작품은 마 문학 황금기의 대표작으로 꼽힌다. 그리고 세르반테스는 『돈키호테』에서 헨리필딩의 『톰 존스』에 이르는 피카레스크 소설이나 제임스 조이스의 『율리시스』등의 ‘자기 탐구’ 소설의 산문에는 희극적 서사시의 전통이 있다.우리나라에서 사시의 형성은 12, 13세기에 되었다. 오세문(吳世文)의 『역대가(歷代歌)』, 이규보(李奎報)의 『동명왕(東明王)』, 이승휴(承休)의 『제왕운기(帝王韻記)』가 모두 이 시대에 창작된 것이다. 그러나 현대에 와서는 김동환의 『국경의 밤』 『승천(昇)는 청춘』을 현대 최초의 서사시로 일컫는다. 광복 후의 작품으로는 김용호(金[출처] 시 창작 강의 노트[다섯번째]A. 시 래-? 내용에 따른 갈래 (한국문예협회) |작성자 나루지기세 이전의 거의 모든 문학은 운문문학(韻文文學)이었다. 오늘날 설(小說)도 서사시(敍事詩)에서 발전한 것으로 보는 것도 그런 이유 때문이다. 희곡(戱曲)도 중세까지는 운문문학이었다 시(詩)였던 것이다. 영국의 윌리엄 셰익스피어 [william shakespeare]을 세계4대시성(詩聖) 중의 한 명으로 꼽는 것도 의 작품이 모두 운문(韻文) 즉 극시(劇詩)로 되어 있기 때문이다.극시란 사전적 의미로 보면 극의 형식을 따오거나 극적 성을 사용하여 만든

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시이다. 극적 특성은 대화(Dialogue), 독백(Monologue), 어법(Diction), 무운시(Blank verse) 또는 장된 상황과 정서적 갈등 등을 말한다. 극시는 셰익스피어의 『폭풍우(The Tempest, 1611)』처럼 무대 상연으로 극적 효를 나타낼 수 있는 것과 그렇지 못하고 글로서 읽기에 적합한 것이 있다. 전자는 시극(poetic drama)이라고 하는 것이 을 것이다. 이에 비해 글로서 브라우닝의 『파파 지나가다(Pappa Passes, 1841)』와 같이 읽기에 적당한 극시를 일명 서극(書齋劇.Closet drama) 또는 레제드라마(lesedrama)라고 부르는데 이것은 대개 너무나 정교한 시적 요소가 강해서 대에서 상연하기에 곤란한 것이다. 하지만 오늘날에 와서는 시극이나 극시를 같은 뜻으로 쓰고 있다. 또 우리들에게 극보다 시극이란 말이 더 자주 쓰이고 친근하다.극적인 시는 서사시와 달리 엄밀하게 자신 속으로 집중되어야 한다. 일반으로 서사시 및 서정시에 대한 극의 관계를 말할 때, 극은 대체로 서사시의 확장성과 서정시의 집중성의 중간에 놓인다 수 있다. 극이 그 속에 서정시와 서사시의 원리를 포함하고 있듯이 극적인 어법은 서정시적인 요소와 서사시적인 요소 두 담고 있어야 한다. 그리스의 극시, 괴테의 후기 작품, 쉴러의 작품 등이 이에 해당된다.극시의 연원은 아리스토텔레의 『시학』에서부터 시작된다. 그는 극시를 비극·희극·희비극으로 나누고 있다. 문학이 운문과 산문으로 갈라지고, 근대 서는 산문 위주의 문학이 됨에 따라 극시도 희곡이란 이름으로 바꿔지게 된 것이다.우리나라에서의 시극 운동은 1963에 만들어진 동인 단체 「시극동인회(詩劇同人會)」로부터 시작된다. 박용구(朴容九)·고원(高遠)·장호(章湖)·최재복(崔載福·김정옥(金正鈺)·홍윤[출처] 시 창작 강의 노트[다섯번째]A. 시의 갈래-? 내용에 따른 갈래 (한국문예협회) |작성자 나루기한국에서 현대문학 초기에 서정성이 강한 시를 서정시로, 경관 묘사를 위주로한 시를 서경시로 분류한 적이 있었습다만 요즘와서는 경관이나 경치를 묘사한 시라해도 거기 정서적 감각이 깃